5 czerwca – 8 lipca 2024 r.

Wystawa malarstwa, rysunku i ceramiki. Artystka pisze: „jestem z moimi obrazami i w ogóle z całym tym malowaniem i rysowaniem w intymnej relacji. Obraz to zwierzenie, to myśl, to mój dziennik. Dziennik pełen nostalgii. NOSTALGNIK. To bezruch wspomnień, bieg myśli, pokoje wzruszeń, wstrząsy codzienności na widok starych drzew, psów, wazonów i polnych badylków. To wspomnienie kota, rysunku Taty, japońskiego pudełka. To moja pamięć. To też zachwyt, który broni mnie przed pustką, utratą i przemijaniem. Właściwie obrazy to barykady. Wznoszę je przeciwko światu, choć to on zachwyca. Niemiły paradoks. »Nie ma zachwytu bez paniki« taką notatkę znalazłam ostatnio w telefonie 😉 i tego się trzymam”.

Marianna Sztyma (ur. 1973) ilustratorka. Studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Rysuje komiksy, projektuje okładki i maluje. Działa w kolektywie POL_SZTYMA_WOLNA, w ramach którego wytwarzane są kolekcje talerzy i wazonów. Publikowała m.in. w „Twoim Stylu”, „Charakteraach”, „Newsweeku” i „Wysokich Obcasach”.
Za swoje ilustracje była wyróżniana w konkursie Książka Roku Polskiej Sekcji IBBY i konkursie Najpiękniejsze Książki Roku organizowanym przez Polskie Towarzystwo Wydawców Książek. W 2022 roku ilustracje z książki Tkaczka chmur znalazły się na wystawie ilustratorów podczas Międzynarodowych Targów Książki Dziecięcej w Bolonii, jednego z najbardziej prestiżowych wydarzeń na świecie poświęconych książkom dla dzieci i młodzieży.

Wystawa realizowana przy pomocy finansowej Miasta Jeleniej Góry.

4 kwietnia – 10 maja 2024 r.

Wystawa malarstwa. Fogtt maluje farbami olejnymi w technice impasto (nakłada farby warstwami przy pomocy pędzla lub szpachli). W BWA zobaczymy wielkoformatowe pejzaże z cyklu „Brda” utrzymane w stylistyce neoimpresjonistycznej i abstrakcyjnej, gdzie najważniejsze jest wrażenie, a liryczna improwizacja łączy się z naukowymi zdobyczami optyki, analizy światła, koloru, fizjologii i psychologii widzenia.
Malarstwo Fogtta jest harmonijne i mistyczne, odzwierciedla jego fascynacje naturą i radość czerpaną z życia. Iwona Szmelter pisze, że jest „ekstraktem z przeżycia, stanowi silny poetycko-malarski jej suplement”. Jest to hołd oddany przyrodzie, jej energii i niesamowitości.
O procesie powstawania obrazów Fogtt pisze: „w procesie tworzenia jest tak, że powołuję do życia coś, co się tworzy, a efektu końcowego nie jestem w stanie wywołać. Mam tylko i wyłącznie tak zwane przeczucie. (…) Powołuję do życia byt, który żyje swoimi prawami. Bez kontaktu z naturą nie jesteśmy w stanie doznać takiego olśnienia, czy zjawienia się czegoś, co nazywamy inspiracją. A inspiracja to jest coś, co nasz umysł już wie, ale my jeszcze nie. Bo to, co odczuwamy, to jest tajemnica umysłu. My nie mamy dostępu w pełni do tej tajemnicy, dostajemy od czasu do czasu stan »łaski«”.
Na wystawie obejrzeć będzie też można portrety stworzone przez „Firmę Portretową A.M.FOGTT” inspirowaną firmą portretową Witkacego. Artysta koncentruje się w nich na twarzy modela, całkowicie eliminując tło. Jest to kilka syntetycznych, ostrych, mocnych, kresek lub plam barwnych pokazujących charakterystyczne rysy modela, a zwłaszcza wyrażających jego stanu emocjonalny. Ekspresję podkreśla zawężona skala barw i celowa deformacja.

Andrzej Fogtt (ur. 1950 r.), malarz, grafik i teoretyk sztuki. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu, studiował u Magdaleny Abakanowicz i Zdzisława Kępińskiego. Autor projektu “Wieży Jedności Europejskiej” (1992 r.) jako symbolu wspólnoty ludzkiej i “Bramy Świata” dla Chin (2000 r.). Reprezentował Polskę na Biennale w Wenecji w 1984 r., gdzie przedstawił dzieło współsygnowane z Bożeną Biskupską – environment “Misterium czasu”, składające się z jego 14 monumentalnych kompozycji malarskich i 30 potężnych rzeźb Biskupskiej. Brał udział w wielu wystawach polskiej sztuki współczesnej, m.in. w Londynie (1987 r.), Moskwie (1987 r.), Berlinie, Arras (2007 r.). Autor serii malarskich: “Żywioły”, “Żywiołem opętanie”, “Genesis” czy “Obrazy Sferyczne”. W 2009 r. został odznaczony medalem Gloria Artis a w 2023 r. Złotą Odznaką Honorową Gryfa Zachodniopomorskiego. Mieszka i pracuje w Warszawie.

Komisarz wystawy: Waldemar Furs

Wystawa realizowana przy pomocy finansowej Miasta Jeleniej Góry

El cómic polaco aterriza en Barcelona

3. 4. 5. MAY – Comic Barcelona

La exposición presenta las obras de cincuenta dibujantes polacos. Sobre todo, los creadores contemporáneos, pero también los precursores del cómic del siglo XIX y los artistas que trabajaron antes de la Segunda Guerra Mundial y durante la época el comunismo.
Si tuviéramos que señalar una tendencia que une a los autores polacos y los distingue del cómic europeo, sería la tendencia hacia el cómic artístico. Los cómics polacos contemporáneos se desarrollan principalmente como una forma de arte, no como entretenimiento comercial. Esperamos que esta exposición os ayude a comprender y explorar mejor el mundo del cómic polaco y a sus creadores.

Participantes de la exposición: Kasia Babis, Tadeusz Baranowski, Artur Bartels, Piotr Bednarczyk, Wojciech Birek, Henryk Jerzy Chmielewski, Janusz Christa, Olaf Ciszak, Stanisław Dobrzyński, Jacek Frąś, Krzysztof Gawronkiewicz, Ernesto Gonzales, Tomasz Spell Grządziela, Andrzej Janicki, Sławomir Jezierski, Kas, Berenika Kołomycka, Franciszek Kostrzewski, Anna Krztoń, Nikola Kucharska, Zbigniew Lengren, Stanisław Lentz, Tomasz Lew Leśniak, Kamil Mackiewicz, Jacek Michalski, Tomasz Niewiadomski, Piotr Nowacki, Jerzy Ozga, Paweł Piechnik, Bogusław Polch, Jakub Rebelka, Grzegorz Rosiński, Marcin Rustecki, Tomasz Samojlik, Marek Skotarski, Jacek Skrzydlewski, Robert Służały, Wojciech Stefaniec, Franciszek Struzik, Rafał Szłapa, Michał Śledziński, Jacek Świdziński, Benedykt Szneider, Rafał Tomczak, Przemysław Trust Truściński, Marek Turek, Filip Wiśniowski, Jerzy Wróblewski, Bartosz Zaskórski, Zavka.
Guionistas: Jerzy Bolski, Grzegorz Janusz, Maciej Jasiński, Michał Kalicki, Radosław Kleczyński, Tomasz Kołodziejczak, Andrzej Krzepkowski, Leon Kunicki, Maciej Kur, Leszek Moczulski, Daniel Odija, Maciej Parowski, Jacek Rodek, Dariusz Rzontkowski, Rafał Skarżycki, Dominik Szcześniak, Sztybor, Adam Wajrak, Stanisław Wasylewski, Stefan Weinfeld, Dennis Wojda.

Comisario de la exposición: Piotr Machłajewski

Cofinanciado por el Ministerio de Cultura y Patrimonio Nacional con el Fondo de Promoción de la Cultura y de la ciudad de Jelenia Góra.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego
oraz ze środków Miasta Jeleniej Góry.