All posts by Galeria BWA

Imprezy

Historia sztuki w pigułce

Biuro Wystaw Artystycznych zaprasza na cykl wykładów.

Harmonogram 2022/23

1. Czym jest sztuka, jej początki i czynniki warunkujące rozwój, 14 września
2. Wielkie cywilizacje starożytności – Egipt i Mezopotamia, 28 września
3. Kultury etruska i grecka, ich znaczenie w dziejach sztuki, 12 października
4. Starożytny Rzym i jego kultura, 26 października
5. Architektura i rzeźba romańska – cechy stylu, 9 listopada
6. Czasy wielkich katedr – architektura gotycka w w Europie, 23 listopada
7. Malarstwo i rzeźba średniowieczna, 14 grudnia
8. Narodziny renesansu we Włoszech. Malarstwo quattrocenta, twórcy, dzieła, tematyka, 4 stycznia
9. Malarstwo cinquecenta, twórcy, dzieła, tematyka, 18 stycznia
10. Malarstwo renesansowe w Niderlandach, Niemczech i Anglii, 1 lutego
11. Wybitni architekci renesansu włoskiego, 8 lutego

Ferie: 13-26.02.23

12. Sztuka baroku, malarstwo, rzeźba, architektura, 1 marca
13. Sztuka rokoka, zamiast 15 marca wykład odbędzie się 22 marca
14. Inspiracje antykiem w architekturze, rzeźbie, malarstwie XVII i XVIII wieku – cechy stylu klasycystycznego, 29 marca
15. Malarstwo realistyczne i romantyczne, dzieła, twórcy, problemy, 12 kwietnia
16. Impresjoniści i postimpresjoniści, 26 kwietnia
17. Secesja, sztuka i rzemiosło, 10 maja
18. Awangarda w sztuce początku XX wieku, 24 maja
19. Dadaizm i surrealizm, nowe znaczenie piękna w sztuce, 31 maja
20. Sztuka nieprzedstawiająca, tendencje, twórcy, techniki, 7 czerwca

Wszystkie wykłady rozpoczynają się o godz. 15:00

Daty mogą ulec nieznacznym zmianom.

Prowadzenie: pracownicy BWA.

Opłata za jeden wykład: 20 zł.
Opłata za semestr: 130 zł.

ZAPRASZAMY!

Imprezy

Pamięci wędrujących fotografów. Spotkanie z ANDRZEJEM JERZYM LECHEM

Pamięci wędrujących fotografów
Spotkanie z ANDRZEJEM JERZYM LECHEM
Spotkanie prowadzi Joanna Mielech
Andrzej Jerzy Lech jest jednym z najważniejszych twórców polskiej fotografii, jednym z Autorów wystawy Karkonosze. Fotografia 1945 – 2021 prezentowanej w BWA do 26 lutego 2022 r.
Andrzej Jerzy Lech urodził się w 1955 roku we Wrocławiu. W latach 1981–84 studiował na Wydziale Fotografii Artystycznej w Konserwatorium Sztuki w Ostrawie w Czechach w pracowni Bořka Sousedika. Należy do ZPAF. W latach osiemdziesiątych związany był z wrocławską Galerią Foto-Medium-Art. W latach 1986–1987 prowadził w Opolu domową prywatną Galerię w Drodze, był wówczas stypendystą Ministerstwa Kultury i Sztuki. W fotografii zrealizował kilka istotnych dla fotografii polskiej cykli jak: 60 furtek, Amsterdam, Warka, Kazanłyk, 30 fotografii, Kalendarz szwajcarski, rok 1912 (od 1979 r. do dzisiaj), Dziennik podróżny (od 1996 r.). Panoramiczny dziennik podróżny (realizowany od 2005 r. przy pomocy starej drewnianej kamery fotograficznej na format negatywu 7 x 17 cali). W roku 1987 brał udział w wystawie Award for Young European Photographers we Frankfurcie. W 1983 r. oraz w 1984 r. zaproszony przez Jerzego Olka, wziął udział w plenerach w schronisku Samotnia w Karkonoszach w ramach Biennale Fotografii Górskiej w Jeleniej Górze, podczas których sformułowany został program fotografii elementarnej. Od 1989 mieszka i tworzy w Jersey City, New Jersey. W roku 1998 r. artysta wziął udział w multimedialnym przedstawieniu Beyond Words, Fotokina w Kolonii, Photoplus Exhibition w Nowym Jorku, przygotowaną przez Icon Pictures w Nowym Jorku. W roku 2000 otworzył wystawę Kalendarz szwajcarski, rok 1912 podczas 8. Międzynarodowego Festiwalu Fotografii Fotofest w Huston w Teksasie. W roku 2003 wziął udział w IV Międzynarodowym Biennale Sztuki Współczesnej we Florencji. Za zestaw fotografii z Dziennika podróżnego – Ameryka, Polska otrzymał IV nagrodę i Medal Lorenzo de Medici. W tym samym roku Andrzej Jerzy Lech otworzył wystawę Dziennik podróżny w Rotunda Gallery w Ratuszu Jersey City w New Jersey. W 2005 roku artysta otrzymał od Jersey City Landmarks Conservancy nagrodę J. Owen Grundy History Awards za całokształt działalności artystycznej związanej z utrwalaniem na fotografii historycznych części miasta Jersey City. W 2010 r. zrealizował w ramach projektu Subiektyw – czyli Kolekcja Wrzesińska cykl fotografii dokumentujących grupy ludzi mieszkających we Wrześni. Prace artysty znajdują się w stałych zbiorach m. in.: Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Narodowego we Wrocławiu, Muzeum Narodowego w Gdańsku, Subiektyw – Wrzesińskiej Kolekcji Fotografii we Wrześni, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie, Śląskiej Kolekcji Sztuki Współczesnej w Katowicach, Galerii BWA w Jeleniej Górze, Galerii Domowej w Kopańcu,The Pfizer Collection of Art on Paper i Kolekcji Sztuki Icon Pictures w Nowym Jorku oraz Jersey City Museum w Jersey City, New Jersey.

 

  • 270100996_304288885039855_3823608793753386809_n
  • 270101996_304288921706518_406084930829097823_n
  • 271285000_310195151115895_7019997195468709732_n
  • 271300520_310195197782557_1463839543527910653_n
  • 271319981_310287064440037_7235972911897776076_n
  • 271340478_310287007773376_5383199815303402297_n
  • 271367428_310287027773374_2724809826833007964_n
  • 271389154_310195141115896_8051374127222475454_n
  • 271515625_311381970997213_4675945952340599381_n
Imprezy

Pieśni dla Pokoju. 5 marca 2022 r.

„Pieśni dla Pokoju”
koncert charytatywny w intencji pokoju w Ukrainie
Lokalna Grupa Wokalna
Wieczór tradycyjnych pieśni ukraińskich i polskich (biały śpiew).
Śpiew:
Maja Biesiada
Emma Czujowska
Joanna Rozbicka
Dana Podwińska
Grzegorz Paszyński
Marta Bienek
Lena Wierzchoń
Ewelina Wójtowicz
Beata Hansli
Akompaniament:
Zuzanna Siepietowska
Zuzanna Grzelak
Andrzej Łucki
Skrzypce: Margerita Michaelowa
Cały dochód z koncertu zostanie wpłacony na konto Fundacji Ocalenie wspierającej Ukrainę

 

  • 274756088_350415037093906_212449707166395752_n
  • 274814976_350415077093902_6535801129527206499_n
  • 274878629_350415143760562_7976351103532649790_n
  • 274966194_350415170427226_5006627259346880067_n
Imprezy, rok 2022

JERZY KOSAŁKA – NOC MUZEÓW 2022

JERZY KOSAŁKA

„Dialogi – Alternatywna historia sztuki według Jerzego Kosałki”

Wystawa kultowego wrocławskiego artysty. Inspirujący spacer po świecie sztuki. W BWA obejrzeć będzie można wybór obrazów, rzeźb, obiektów oraz instalacji. Jerzy Kostecki pisze w katalogu wystawy „(…) dialogowanie z twórczością innych artystów to jeden z ważnych wątków przewijających się w całej twórczości Kosałki, (…) który do swych komentarzy oraz medialnych interwencji wykorzystuje chętnie dzieła wielkich, światowych mistrzów sztuki, najczęściej XX wieku (Malewicza, Duchampa, Warhola, Beuysa), choć zdarzają się też dialogi z artystami renesansu (Leonardo da Vinci), jednak chyba szczególnie chętnie sięga – jako artysta sytuujący się bardzo świadomie w obrębie prowincjonalnej lokalności – po polskich artystów (Lachowicz, Mazurkiewicz, Kalina, Krasiński, Jakubowicz, Jarodzki). (…) Kosałka sam siebie reklamuje żartobliwie jako „wielbiciela post-prawdy”, stwierdzając iż tym razem »odpowiadając na potrzebę czasu i posługując się popularną ostatnio metodą relatywizacji ocen historycznych, zaprezentuje swoje wersje wydarzeń, które miały miejsce w historii sztuki«. Jednym z aspektów tego rodzaju przekomarzania się z osiągnięciami sztuki powstałymi na tzw. Zachodzie, jest to, że autor tworząc figurę narratora-prowincjonalnego artysty demaskuje sam siebie i swoją pozycję, sugerując iż pozostaje mu jedynie zaczepianie Wielkich Mistrzów, by zwrócić na siebie uwagę. To zatem wyjściowa ironia w stosunku do samego siebie powoduje, że widz – wchodząc w świat Kosałki – nie boi się, niejako za jednym zamachem, odnieść się ironicznie nie tylko do wyśmiewającego się z siebie artysty, ale również – do samego siebie”.

Jerzy Kosałka (ur. 1955 r.) artysta multimedialny związany z Grupą Luxus (jedną z najważniejszych polskich grup artystycznych z przełomu lat 80. i 90., w ramach której poruszano wątki związane z kulturą masową). Kosałka buduje obiekty, makiety, tworzy instalacje, działa w przestrzeni publicznej, uprawia performance. Jego twórczość cechuje duża doza poczucia humoru i ironii (również autoironii). Brał udział w prawie 40 wystawach indywidualnych i 160 zbiorowych. Jest autorem m.in. słynnej “Bitwy pod Kłobuckiem” (1986), która znalazła się w podręczniku do języka polskiego między wierszami Broniewskiego i Baczyńskiego. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

  • 280013991_398185858983490_881257866702574850_n
  • 280025017_398177245651018_2015269198166711414_n
  • 280056474_398172025651540_1331862536798493738_n
  • 280088233_398260495642693_3075723764943361469_n
  • 280186749_398185835650159_1935862446256809039_n
  • 280189779_398231965645546_6867565844890948881_n
  • 280190110_398262752309134_3606839547632021062_n
  • 280374255_398172042318205_8482535300841536623_n
  • 280477597_398231988978877_666258276746865483_n
  • 280494898_398232045645538_7488197951366976142_n
  • 280654537_398197245649018_5951269074457229396_n
  • 280756244_398232035645539_356821857659733866_n
  • 280760633_398260535642689_5262363796581240765_n
  • 280802206_398177265651016_613147952890593647_n
  • 281052930_398166902318719_5903639799998446278_n
  • 281073133_398166865652056_4277474642797155676_n
  • 281077488_398166938985382_8210815079570174638_n
  • 281122558_398166958985380_913324682981692741_n
  • 281248303_398166885652054_3251569103525796101_n
  • 281338960_398166932318716_8447745751627561423_n
  • 281425678_398166855652057_150344206392607716_n
Edukacja, rok 2022

HUBERT BILEWICZ – SZTUKA UKRAINY

HUBERT BILEWICZ

SZTUKA UKRAINY

Między Paryżem a Petersburgiem: ukraińska awangarda pierwszej połowy 20. wieku.

Kijów polskich architektów na przełomie 19. i 20. wieku.

Pomiędzy Wschodem a Zachodem, Europą a Rosją, sztuka w Ukrainie rozwijała się w nieustannym twórczym napięciu określonym biegunami narodowych powinności i ambicji kosmopolitycznych; imperatywów unarodowienia i marzeń o europeizacji; między horyzontami regionalizmu i optyką uniwersalizmu; kultu tradycjonalizmu i wyzwań modernizmu; statusu peryferycznego i tęsknot o byciu w centrum. Kategorie te współcześnie stają się jeszcze bardziej wyraziste.

Tragiczne dzieje minionego stulecia zdeterminowały zarówno dzieje sztuki w Ukrainie, jak również losy ukraińskich artystów. Obecne czasy niemal fatalistycznie potwierdzają tę aktualność. Jednak, jak wiadomo od tysiącleci, INTER ARMA NON SILENT MUSAE / w czasach wojny nie milkną Muzy!

Hubert Bilewicz pracuje jako adiunkt w Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Gdańskiego. Badawczo zajmuje się sztuką nowoczesną, zaś ukraińską awangardą interesuje się już od ponad dwóch dekad. Regularnie bywał we Lwowie, często odwiedzał Kijów. Ma tam wielu Przyjaciół.

Galeria BWA finansowana jest ze środków Miasta Jelenia Góra.

  • 278413957_380968907371852_7944577306641397338_n
  • 278508689_381049987363744_4918450899915608514_n
  • 279147381_384651537003589_7215327850501246622_n
  • 279203731_384534480348628_4615541396417010327_n
  • 279220884_384534547015288_5956396618945104232_n
  • 279229829_384651460336930_8060515166343417137_n
  • 279231309_384534417015301_949926803640308172_n
  • 279231628_384534447015298_8800480595742396094_n
  • 279251915_384651493670260_4763171212209061681_n
  • 279274091_384534513681958_4005188221215015873_n
  • 279281280_384651353670274_6392670889512166427_n
  • 279327929_384651507003592_724362304543012078_n
Edukacja, rok 2022

Warsztaty w BWA inspirowane sztuką wybitnej ukraińskiej malarki MARII PRYMACZENKO

Warsztaty w BWA inspirowane sztuką wybitnej ukraińskiej malarki MARII PRYMACZENKO,

której twórczość została wyróżniona między innymi przez UNESCO, a której muzeum ze zbiorami zostało zniszczone podczas wojny w Ukrainie.

Warsztat przeprowadziła:

Ewelina Wójtowicz edukatorka w BWA, absolwentka Uniwersytetu Sztuk Pięknych w Ulster w Wielkiej Brytanii – kierunek Sztuki Piękne i Użytkowe,

przy wsparciu

Viktorii Babii studentki pierwszego roku malarstwa monumentalnego Akademii Wzornictwa i Sztuk Pięknych w Charkowie.

  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 08
  • 09
  • 10
  • 11
  • 12
  • 13
  • 14
  • 15
  • 16
  • 17
  • 18
  • 19
  • 20
  • 21
  • 22
  • 23
Edukacja, rok 2022, rok 2022

2022 JERZY KOSAŁKA warsztaty

JERZY KOSAŁKA

„Dialogi – Alternatywna historia sztuki według Jerzego Kosałki”

Warsztaty na tle wystawy Jerzego Kosałki, która jest błyskotliwym dialogiem z mistrzami sztuki awangardowej i nie tylko.

Wystawa kultowego wrocławskiego artysty. Inspirujący spacer po świecie sztuki. W BWA obejrzeć będzie można wybór obrazów, rzeźb, obiektów oraz instalacji. Jerzy Kostecki pisze w katalogu wystawy „(…) dialogowanie z twórczością innych artystów to jeden z ważnych wątków przewijających się w całej twórczości Kosałki, (…) który do swych komentarzy oraz medialnych interwencji wykorzystuje chętnie dzieła wielkich, światowych mistrzów sztuki, najczęściej XX wieku (Malewicza, Duchampa, Warhola, Beuysa), choć zdarzają się też dialogi z artystami renesansu (Leonardo da Vinci), jednak chyba szczególnie chętnie sięga – jako artysta sytuujący się bardzo świadomie w obrębie prowincjonalnej lokalności – po polskich artystów (Lachowicz, Mazurkiewicz, Kalina, Krasiński, Jakubowicz, Jarodzki). (…) Kosałka sam siebie reklamuje żartobliwie jako „wielbiciela post-prawdy”, stwierdzając iż tym razem »odpowiadając na potrzebę czasu i posługując się popularną ostatnio metodą relatywizacji ocen historycznych, zaprezentuje swoje wersje wydarzeń, które miały miejsce w historii sztuki«. Jednym z aspektów tego rodzaju przekomarzania się z osiągnięciami sztuki powstałymi na tzw. Zachodzie, jest to, że autor tworząc figurę narratora-prowincjonalnego artysty demaskuje sam siebie i swoją pozycję, sugerując iż pozostaje mu jedynie zaczepianie Wielkich Mistrzów, by zwrócić na siebie uwagę. To zatem wyjściowa ironia w stosunku do samego siebie powoduje, że widz – wchodząc w świat Kosałki – nie boi się, niejako za jednym zamachem, odnieść się ironicznie nie tylko do wyśmiewającego się z siebie artysty, ale również – do samego siebie”.

Jerzy Kosałka (ur. 1955 r.) artysta multimedialny związany z Grupą Luxus (jedną z najważniejszych polskich grup artystycznych z przełomu lat 80. i 90., w ramach której poruszano wątki związane z kulturą masową). Kosałka buduje obiekty, makiety, tworzy instalacje, działa w przestrzeni publicznej, uprawia performance. Jego twórczość cechuje duża doza poczucia humoru i ironii (również autoironii). Brał udział w prawie 40 wystawach indywidualnych i 160 zbiorowych. Jest autorem m.in. słynnej “Bitwy pod Kłobuckiem” (1986), która znalazła się w podręczniku do języka polskiego między wierszami Broniewskiego i Baczyńskiego. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

  • 276125215_377540754381334_4714157238524655903_n
  • 278089261_374798657988877_1711224550545144659_n
  • 278108975_374798591322217_6208483746497439068_n
  • 278125399_374798587988884_8730653376864236562_n
  • 278127326_374798671322209_6610398896552659313_n
  • 278127753_377540671048009_6811367828230710091_n
  • 278176525_374798594655550_669831844305139847_n
  • 278237360_377540864381323_4620249560590518095_n
  • 278240931_377541304381279_545353795753063093_n
  • 278257928_377540831047993_764262245878718048_n
  • 278274910_377540624381347_1185524231067657174_n
  • 278290247_377540561048020_3771236665334298837_n
  • 278303117_377540351048041_2909126772726877918_n
  • 278329614_377540431048033_7653068318900173320_n
  • 278332618_377541321047944_4069721646976380717_n
  • 278531034_377540384381371_8237270721054432919_n
  • 278569366_377540804381329_7680576258957264425_n
  • 278569979_377540357714707_3652773049863785516_n
  • 278572441_377540494381360_5220702836015631486_n
  • 278576193_377540354381374_7881622020265840721_n
  • 278577873_377540491048027_7828167262706662389_n
  • 278578976_386385923496817_1718575971502302453_n
  • 278580843_386385893496820_112670924630940061_n
  • 279209352_386385843496825_3911555851945108217_n
  • 279505190_395890499213026_8305616587512325306_n
  • 279574106_395890339213042_5513577231961859257_n
  • 279580861_395890085879734_3634785871695653726_n
  • 279875483_395890385879704_234298031009410639_n
  • 279972527_395890462546363_7991982546034349001_n
  • 280074042_395890075879735_2598464113691173278_n
  • 280188885_395890435879699_3250631458147478259_n
  • 280274339_395890259213050_8259858439251316625_n
  • 280382689_395890102546399_5558915739067203032_n
  • 280527743_399286985540044_3983610838276417228_n
  • 280556675_399287635539979_3094988434436308034_n
  • 280557899_399287645539978_3898082377203502875_n
  • 280590151_399287085540034_3317904504595835957_n
  • 280634201_399287022206707_5252015035235596848_n
  • 280736725_399287118873364_7164011002153215368_n
  • 280770543_399287602206649_7477394988156063904_n
  • 281036407_399286998873376_21857343329436891_n
  • 281273754_399287065540036_1111048517350121536_n
  • 281302748_399287198873356_3727492996871574042_n
  • 281352303_399287165540026_6581717322184089751_n
  • 281368648_399287768873299_70107035987333242_n
  • 281393802_399287705539972_5820693199893068691_n
  • 281442604_399287792206630_293116601011829854_n
  • 281539368_399287222206687_3453773622456948214_n
Edukacja, rok 2022

2022 JERZY KOSAŁKA – lekcje galeryjne

JERZY KOSAŁKA

„Dialogi – Alternatywna historia sztuki według Jerzego Kosałki”

Lekcje galeryjne na tle wystawy Jerzego Kosałki, która jest błyskotliwym dialogiem z mistrzami sztuki awangardowej i nie tylko.

Wystawa kultowego wrocławskiego artysty. Inspirujący spacer po świecie sztuki. W BWA obejrzeć będzie można wybór obrazów, rzeźb, obiektów oraz instalacji. Jerzy Kostecki pisze w katalogu wystawy „(…) dialogowanie z twórczością innych artystów to jeden z ważnych wątków przewijających się w całej twórczości Kosałki, (…) który do swych komentarzy oraz medialnych interwencji wykorzystuje chętnie dzieła wielkich, światowych mistrzów sztuki, najczęściej XX wieku (Malewicza, Duchampa, Warhola, Beuysa), choć zdarzają się też dialogi z artystami renesansu (Leonardo da Vinci), jednak chyba szczególnie chętnie sięga – jako artysta sytuujący się bardzo świadomie w obrębie prowincjonalnej lokalności – po polskich artystów (Lachowicz, Mazurkiewicz, Kalina, Krasiński, Jakubowicz, Jarodzki). (…) Kosałka sam siebie reklamuje żartobliwie jako „wielbiciela post-prawdy”, stwierdzając iż tym razem »odpowiadając na potrzebę czasu i posługując się popularną ostatnio metodą relatywizacji ocen historycznych, zaprezentuje swoje wersje wydarzeń, które miały miejsce w historii sztuki«. Jednym z aspektów tego rodzaju przekomarzania się z osiągnięciami sztuki powstałymi na tzw. Zachodzie, jest to, że autor tworząc figurę narratora-prowincjonalnego artysty demaskuje sam siebie i swoją pozycję, sugerując iż pozostaje mu jedynie zaczepianie Wielkich Mistrzów, by zwrócić na siebie uwagę. To zatem wyjściowa ironia w stosunku do samego siebie powoduje, że widz – wchodząc w świat Kosałki – nie boi się, niejako za jednym zamachem, odnieść się ironicznie nie tylko do wyśmiewającego się z siebie artysty, ale również – do samego siebie”.

Jerzy Kosałka (ur. 1955 r.) artysta multimedialny związany z Grupą Luxus (jedną z najważniejszych polskich grup artystycznych z przełomu lat 80. i 90., w ramach której poruszano wątki związane z kulturą masową). Kosałka buduje obiekty, makiety, tworzy instalacje, działa w przestrzeni publicznej, uprawia performance. Jego twórczość cechuje duża doza poczucia humoru i ironii (również autoironii). Brał udział w prawie 40 wystawach indywidualnych i 160 zbiorowych. Jest autorem m.in. słynnej “Bitwy pod Kłobuckiem” (1986), która znalazła się w podręczniku do języka polskiego między wierszami Broniewskiego i Baczyńskiego. Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

  • 01
  • 02
  • 03
  • 04
  • 276165230_377541364381273_6062215273990170326_n
  • 278127257_376079177860825_1043407202707382324_n
  • 278236540_377541394381270_3900386439554022776_n
  • 278478221_376079187860824_6190484416618193197_n
  • 278572472_377540724381337_7511545551371762485_n
  • 279734428_397372215731521_3526875549285290145_n
  • 279806227_397371919064884_5396557481309497152_n
  • 001
  • 002
  • DSC01072
  • DSC01078
  • DSC01091
  • DSC01100
  • DSC01109
  • DSC01115
  • DSC01125
  • DSC01128