Wernisaż: 21 lutego 2025 r.
Wystawa dofinansowana ze środków Miasta Jeleniej Góry, Fondazione Sicilia, Włoski Instytut Kultury w Krakowie, Italian Cultural Institute, Fondazione MeNO.
Wernisaż: 21 lutego 2025 r.
Wystawa dofinansowana ze środków Miasta Jeleniej Góry, Fondazione Sicilia, Włoski Instytut Kultury w Krakowie, Italian Cultural Institute, Fondazione MeNO.
Katalog wystawy indywidualnej Andrei Cusumano pt. BIAWE, która odbyła się w BWA w terminie 21 lutego – 7 kwietnia 2025 r.
Redaktor katalogu: Andrea Cusumano
Autorzy tekstów: Fabio Cavallucci, Andrea Cusumano, David Matthews
Tłumaczenie: Hanna Korolczuk, Francesca Pozzoli
Liczba stron: 36 + okładka
Format: 21×21 cm
Kurator wystawy: Fabio Cavallucci
Wystawa dofinansowana ze środków Miasta Jeleniej Góry, Fondazione Sicilia, Włoski Instytut Kultury w Krakowie, Italian Cultural Institute, Fondazione MeNO.
17 stycznia – 17 lutego 2025 r.
Waldemar Grzelak pisze: „Tytułem tej wystawy pragnę nawiązać do retorycznego pytania, które znajdzie się na końcu tego krótkiego tekstu. Lubię w zdjęciach realizm i malarskość, ale nie kopiuję tego, co widzę gdyż uważam, że sztuka zaczyna się tam, gdzie kończy się kopiowanie. Moja fotografia jest oparta na wspomnieniach i związanych z nimi refleksjach. Te odczucia i przeżycia wyrażam w formie ekspresyjnej, bo one ukształtowały moją psychikę. Dzisiaj ten aspekt filozoficzny nazywam duchowością lub wizją. Czasem ta wizja jest bardzo ulotna, zmienia się, w moich myślach jest mielona i przerabiana. Jest to długotrwały proces, którego nie można się nauczyć. W takim stanie uduchowienia wydobywam różnicę między tym co widzę a tym co czuję. Tak powstaje uduchowione piękno, którego w ogóle nie było, ale także inne emocje, np. smutek, ból, radość. Dotyk fotografii jest aktem nie tylko fizycznym, ale też czynnością wzrokową, zostawiającą ślad w pamięci. Zatem: czy ten „Dotyk fotografii ” sprawi, że z tej ekspozycji wyjdziemy trochę innymi ludźmi? Takie mam marzenie”.
Waldemar Grzelak – nauczyciel, członek Związku Polskich Artystów Fotografików i Stowarzyszenia „Nowy Młyn” – Kolonii Artystycznej w Szklarskiej Porębie. Fotografią zajmuje się od 1967 r. Początkowo związany z Jeleniogórskim Towarzystwem Fotograficznym. Przez 20 lat prowadził własną pracownię fotograficzną zajmując się zawodowo fotografią studyjną, reklamową i wydawnictwami reklamowymi. Wystawiał w kraju i za granicą, jest laureatem wielu nagród. Jego prace zakupiono między innymi do wydawnictwa „Polska Fotografia Amatorska w latach 1944-1984”.
Wystawa realizowana dzięki pomocy finansowej Miasta Jelenia Góra.
30 stycznia 2025 r.
Adam Gołębiewski – eksperymentalny perkusista, muzykolog, doktor sztuki. Wykorzystuje perkusje i stworzone przez siebie obiekty którymi bada graniczne wartości podstawowych cech dźwięku: głośności, barwy, rejestru i czasu oraz ich relacje wobec ciała wykonawcy. Język ten cechuje prostota i wyraźny, bezpośredni zwrot wobec słuchacza. Materiał dźwiękowy i wydobywające go techniki artykulacji są zarówno realistyczne jak i abstrakcyjne.
Występował i nagrywał z wieloma światowymi przedstawicielami muzyki eksperymentalnej, między innymi z Yoko Ono, Thurston Moore, Kevin Drumm, Fred Lonberg-Holm, Mats Gustafsson, Ken Vandermark, John Edwards, Sharif Sehnaoui, Mazen Kerbaj, Pierre Jodlowski i wiele innych.
Koncert zorganizowany we współpracy z Janem Mieczkowskim

30 stycznia (czwartek), godz. 17.00
Wstęp wolny!
Adam Gołębiewski – eksperymentalny perkusista, muzykolog, doktor sztuki. Wykorzystuje perkusje i stworzone przez siebie obiekty którymi bada graniczne wartości podstawowych cech dźwięku: głośności, barwy, rejestru i czasu oraz ich relacje wobec ciała wykonawcy. Język ten cechuje prostota i wyraźny, bezpośredni zwrot wobec słuchacza. Materiał dźwiękowy i wydobywające go techniki artykulacji są zarówno realistyczne jak i abstrakcyjne.
Występował i nagrywał z wieloma światowymi przedstawicielami muzyki eksperymentalnej, między innymi z Yoko Ono, Thurston Moore, Kevin Drumm, Fred Lonberg-Holm, Mats Gustafsson, Ken Vandermark, John Edwards, Sharif Sehnaoui, Mazen Kerbaj, Pierre Jodlowski i wiele innych.
Koncert organizowany we współpracy z Janem Mieczkowskim
https://adamgolebiewski.bandcamp.com
https://www.instagram.com/adam__golebiewski
https://www.facebook.com/AdamGolebiewskiArtist
Katalog wystawy indywidualnej Waldemara Grzelaka pt. Dotyk fotografii, która odbyła się w BWA w terminie 17 stycznia – 17 lutego 2025 r.
Liczba stron: 12 + okładka
Format: 21×21 cm
Cena: 10 zł
Wystawa realizowana dzięki pomocy finansowej Miasta Jelenia Góra.

8 listopada – 13 stycznia 2025 r.
Historia Jeleniej Góry zapisana jest między innymi w jej fotografii. Odkrycie w krakowskim Muzeum Fotografii nieznanych szerzej ponad dwustu negatywów dokumentujących to miasto z czasu tuż po II wojnie światowej, jest odkryciem niezwykłym. Autorem tych zdjęć jest nestor polskiej fotografii Jan Bułhak, który wraz z synem Januszem w 1945 r. rozpoczął fotograficzną misję na tzw. Ziemiach Odzyskanych. Wyraźne jest, że fotografie z Jeleniej Góry są artystyczną kontynuacją idei fotografii ojczystej, którą artysta realizował w projektach przed II wojną światową. Fotografie z obrzeży centrum Jeleniej Góry, okolic Sobieszowa i Wojcieszyc, Jan Bułhak ujmował w duchu nostalgicznego romantyzmu. Poszukiwał tego, co mogło być bliskie malarskim pejzażom charakterystycznym dla artystów polskich przełomu XIX i XX wieku, a w przestrzeni wiejskiego krajobrazu, z jego polami uprawnymi i kwitnącymi sadami, odnajdował ducha polskości. Pragnął przyczynić się do budowania świadomości i polskiej tożsamości na Ziemiach Odzyskanych poprzez ukazywanie tego, co tożsame z polską kulturą.
„Jelenia Góra w fotografii Jana i Janusza Bułhaków” to projekt historyczny realizowany we współpracy i w całości ze zbiorów z Muzeum Fotografii w Krakowie.
Wystawa i katalog to pierwszy tak obszerny projekt dotyczący fotografii Jeleniej Góry z czasu tuż po zakończeniu II wojny światowej.
Kuratorka: Joanna Mielech.
Wystawa ze zbiorów Muzeum Fotografii w Krakowie.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego
oraz ze środków Miasta Jeleniej Góry.


OBRAZY W PRZEMIANIE
KATARZYNA ROTKIEWICZ-SZUMSKA

MODEL DO SKŁADANIA
ZBIGNIEW SZUMSKI
17 grudnia (wtorek), godz. 17.00
WSTĘP WOLNY
„Obrazy w przemianie” to multimedialna prezentacja będąca wariacją na temat wystawy „Olbrzymki” prezentowanej w BWA Wrocław Główny. Prezentacja będzie poświęcona obrazom Katarzyny Rotkiewicz-Szumskiej. Przy pomocy nowych technologii została wygenerowana wyimaginowana przestrzeń, która stanowi wariację na temat wystawy. Wideo będąc grą z przestrzenią i stwarzając nową narrację między widzem, kuratorami i artystką jest próbą zbudowania relacji, zarówno emocjonalnych jak i intelektualnych związanych z percepcją sztuki. Sztuczne oko tworzy swoją przestrzeń. Sztuczna przestrzeń tworząc nową przestrzeń wystawienniczą jest zaproszeniem do dialogu.
Projekt “Obrazy w przemianie” jest częścią programu stypendialnego Krajowego Programu Odbudowy.
„Model do składania” to multimedialna prezentacja Zbigniewa Szumskiego powstała na bazie warsztatów z młodzieżą Zespołu Szkół Ogólnokształcących i Technicznych w Jeleniej Górze. Biorąc za inspirację prace plastyczne wykonane przez uczniów powstały dwa krótkie filmy, których literacką bazą były „Niewidzialne miasta” Italo Calvino. Jednocześnie na bazie rysunków został udostępniony internautom tak zwany „Model do składania”, zbiór 80 elementów, z którego internauci będą mogli wybrać i dowolnie skomponować własną wersję filmów.
Projekt “Model do składania” jest częścią programu stypendialnego Krajowego Programu Odbudowy.
Zapraszamy na cykl wykładów
Historia sztuki w pigułce
Jest to cykl wykładów popularyzujący wiedzę z zakresu historii sztuki. Cykl adresowany jest zarówno do osób dorosłych, jak i do młodzieży. Do wszystkich osób pragnących poszerzyć swoją wiedzę z zakresu sztuk wizualnych. Omawiamy najważniejsze kierunki, prądy i tendencje w sztuce europejskiej i światowej. Przedstawiamy najwybitniejszych artystów oraz ich dzieła. Nasz cykl jest doskonałą okazją do oswojenia się ze sztuką, zrozumienia jej i samodzielnego interpretowania. Umożliwia uczestnikom lepszy odbiór, a więc pełniejsze przeżywanie, zarówno sztuki dawnej, jak i współczesnej.
Wykłady odbywają się we środy o godz. 16:00
Cykl powtarzany jest co roku, a więc istnieje możliwość wysłuchania wszystkich wykładów w przyszłym semestrze.
Historia sztuki w pigułce – harmonogram 2024/25
1. Czym jest sztuka, jej początki i czynniki warunkujące rozwój: 16 października
2. Wielkie cywilizacje starożytności – Egipt i Mezopotamia: 23 października
3. Kultury mykeńska, minojska i grecka, ich znaczenie w dziejach sztuki: 30 października
4. Kultura Etrusków. Starożytny Rzym i jego kultura: 20 listopada
5. Architektura i rzeźba romańska – cechy stylu: 27 listopada
6. Czasy wielkich katedr – architektura gotycka w w Europie: 4 grudnia
7. Malarstwo i rzeźba średniowieczna: 11 grudnia
8. Narodziny renesansu we Włoszech. Malarstwo quattrocenta, twórcy, dzieła, tematyka: 18 grudnia
9. Malarstwo cinquecenta, twórcy, dzieła, tematyka: 8 stycznia
10. Malarstwo renesansowe w Niderlandach, Niemczech i Anglii: 22 stycznia
11. Architektura renesansu: 29 stycznia
FERIE 3-16.02.2025
12. Sztuka baroku, rzeźba, architektura: 5 marca
13. Sztuka baroku, malarstwo: 26 lutego
14. Sztuka rokoka: 12 marca
15. Malarstwo realistyczne i romantyczne, dzieła, twórcy, problemy: 19 marca
16. Inspiracje antykiem w architekturze, rzeźbie, malarstwie XVII i XVIII wieku – cechy stylu klasycystycznego: 26 marca
17. Impresjoniści i postimpresjoniści: 2 kwietnia
18. Secesja, sztuka i rzemiosło: 9 kwietnia
19. Awangarda w sztuce początku XX wieku: 16 kwietnia
20. Dadaizm i surrealizm, nowe znaczenie piękna w sztuce: 30 kwietnia
21. Sztuka nieprzedstawiająca, tendencje, twórcy, techniki: 7 maja
22. Komiks: 21 maja
Daty mogą ulec nieznacznym zmianom.
Opłata za jeden wykład: 20 zł
Opłata za semestr: 130 zł
ZAPISY:
mail: bwa@jeleniagora.pl
tel.: 75 752 66 69